│text│蔡远波 2004年毕业于贵阳学院艺术系绘画专业，2006年进修于北京清华大学环境艺术设计专业，2009年成为中国装饰协会注册室内设计师中国建筑设计室内设计分会会员，2010年荣获贵阳黔灵半山《我爱我家》设计一等奖，2012年获《KITO》全国十大新锐一等奖国际Idea-Tops大奖赛入围奖，2013年获金堂奖中国室内设计年度评选休闲空间设计年度十佳奖……

质感的白
相信去过希腊MIKONOS岛上的人，在那里所遇见的“白”都会深深烙印在脑海中。无论是教会还是民居，所有墙壁都是纯白的，而且听说若是脏了，他们不会试着将其拭去，而是重新涂上一层新漆。故而能长期保持着这种纯白，若是细心地观察，你则会发现墙壁边缘的部分在逐渐钝化、堆积，就像一个个香菇一样遍布着整座岛，这样的光景实难不给人极大的冲击。
长久以来，人类创造的动机一直被理解成来源于科学和技术的推动。而从这个事例我们可以看到MIKONOS岛所尝试并强调的却是——发源于感觉的创造，并非被动地取决于素材方面的创造。所以他们为了掩盖瑕疵，才不厌其烦地一遍又一遍去粉刷，却没有因为白易于脏污的本性而选择放弃。
这种白几乎包含着令人望之生畏的圣性，但那钝化的边缘又散发着温柔的气息，或者可以称之为“人性的余白”部分吧。
西洋式的余白和东方式的余白各自孕育出全然不同的两种白色人生。虽然之前在大学也曾学习过国外环境设计色彩运用，但那就像音乐的乐理一样，“余白”被某些规则严格规范着。也就是说，你必须去了解它的系统方能使用它，只有在这些框架下，余白才能发挥它的功用。可东方式的余白，若举例来说，就像萧在开始吹奏的时候，那段不可预测的空灵，是一种没有所谓定规、顺序，在突然展开吹奏之前所存在的一段余白。无论是谁都会受它的吸引，但也能理所当然地理解那段余白的存在必要。齐白石著名的水墨作品《虾趣》之中，也充满着这种出人意料的余白。

纯净、温柔的白
因着考虑到作为用餐环境、餐厅空间整洁干净的本质，在遵义南百8又2分之1餐厅我设计了可以悬挂在天花板上的白鸽标志，它的关键点在于，它是白色的。之所以会特意采用易脏的白色，是为了籍着“餐厅有能力管理其清洁性”这点，来让客人感受到餐厅在空间设计上，所付出的高度用心。这就好比一流餐厅以纯白的桌巾来向顾客表明：我们这里有无比干净的桌子一样的道理，但你却很难见到一家从头到家都以白色作为色调的餐厅，这是为什么呢？
有一首诗里面这样写“白总之白中之白中之白……”，用了一种十分抽象的方式来描述“白”的本质，但作为一种抽象概念的话，又很容易被人们理解得过于单纯化，所以有时候感受不到它的质感，这首诗按照我的感觉来理解的话，这种“白”代表了几个程度，全白、半白、余白和点白，所以我们能够从这首诗感觉有“白”的感觉，因为它有隐藏、有对比的地方。

孕育“空”的过程
白色不是空，但人们能从其中感受空。
这是一个很玄妙的过程，中国人特别能理解这种情绪。就像我们一直崇尚的神明形象，代表善就是白，代表恶便是黑，而相传神明从来不会被局限在所谓的珈蓝空间里，总是无声无息地飘荡在云间或海上，因此，很多人想象，如果他们也有住的地方的话，应该是一个完全“空”的空间里。
这其中的“如果”十分重要。虽然无法确定他们的移动方式，但依然有着可能性，自古以来，我们便从这个“可能性”之中感受到灵性，而合掌祈福祝愿直到现今。基本上，我设计理念的成立，也是近似于上述的感觉。我所想要构筑并传达的并非强烈咄咄逼人的讯息，而是创造一个容许不断被赋予意义的“空、净”所在。籍着不同身份的观赏者逐渐添加上新的意义在其中，而我想要传达的讯息也会跟随着这个意义而成长。