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  • 水族文化的别致演绎——石祯江设计作品访谈实录
  • 日期:2014-08-11 14:41:00  来源:《互动家》杂志   
  • 作品背后的故事,时常是一段经验或者一次分享,石祯江的设计不仅是让人能够耳闻目睹到,而是更能让人感觉到其中包涵的慧心妙想。这也就是他定义的主题原创——引起共鸣情感,感怀其中的意境,不管是设计创作还是思想交流,石祯江都有着不同寻常的个性魅力,听人说道,直指内心。

    把文化还给空间本身

    其实,一个懂得画画的设计师,一定是一个好的设计师,因为对画面的控制,其实也就是对空间的控制,画面控制得好,做出来的空间一定不会差。
    作为一个长期活跃于广州、深圳珠三角地区的主题原创设计师,为空间寻找一个合适的主题,按照主题思想,原创一些为主题服务的相应元素,从而让空间传承出更深刻的文化内涵,让空间更有设计的艺术性和文化的表现张力,一直是石祯江所坚持和追求的方向。
    这样的设计思想也就保证了他的作品有着独特的文化特征,唯一、个性。比如为一个音乐艺术家设计一个工作空间或居室空间,那么,这个音乐艺术家想在这个空间里面表现什么,是一个什么样的主题,需要一些什么样的设计元素来表现,这些都是需要确定的,只有确定了这些,才能知道这个空间究竟要表现什么,然后才会有接下来的创意设计。
    一旦确定了主题,通过快速的手绘表现,让业主参与到设计中来,把业主心中所想的,甚至潜意识都没有想到的,设计师再进行升华及创意,用手绘画图的方式表现出来,再进行不断的修改,这样,空间的主题创意设计也就基本成型。
    设计师石祯江让金阳石林路的梧桐树酒家着实火了一把,恰到好处的阴影,让各色水族农家的物件显得富有源远流长的使命感。一个特定的生活情景在这里被营造出来,浓厚的民族气息让餐厅生气勃勃,让人感觉是置身于水族朋友家的客厅里。通过对这种生活情景的体验和享受,人的身心得到净化,健康、朴素的生活理念瞬间得以提升。

    《互动家》 VS  石祯江

    《互动家》:上次您就提到过这个水族文化餐饮店,能否请您谈谈这个项目以及您最初的设计理念?
    石祯江:
    这个项目是我在2013年底完成的一个作品,餐饮店的名字叫梧桐树酒家。首先这个餐饮店在一开始的定位以及方向和主题就已经确定了,它的灵感,来源于水族多元多样的元素启示,比如水书、马尾绣,它们都是天然的水族标志,也是大家最为熟知的水族元素。特别是“水书”这种“自发的”、“传承着文明历史的”文字图形,在视觉上能够与汉族文化形成强烈的美学对比,实际上,这也是设计这个项目的最初考量,“特定空间”与“和而不同”是思考得最多的两个词汇。

    《互动家》:从方案设计到完成用了多长时间?
    石祯江:
    一个多月的时间。在这段时间里,深入了水族的很多村寨,与水族人民一起生活,学习了他们很多的文化,听了他们很多的故事传说,所以,触动很深,特别是看到村民保存了很多年的水书古籍的时候,那种历史的沧桑感特别的强烈,仿佛穿越了时空,看到了历史文化的流淌。

    《互动家》:梧桐树酒家以水族民族为母题,从中让人很直观地就感受了浓厚的民族色彩,您是如何将民族元素融合到设计中去的?
    石祯江:
    今天做设计的依托之一,就是从民族文化中吸取营养。水族是一个有着丰厚文化的少数民族,从它们自身出发就可以发现很多的设计元素,在整体空间设计的过程中,我将水族文化的元素作了一个整合,提取一个空间作为水族风情的展厅,统一装饰水族的文字图形、农具用品、色彩等,它除了作为一个独立的休憩区域外,也能让人们在这个区域获得整体的“水族氛围”视觉形象,增强视觉冲击力,加深观者的印象。

    《互动家》:它的特点体现在哪些地方?
    石祯江:
    室内装修的风格继承了水族民居简洁朴素的特点,装饰的重点放在了边缘细节的部分,比如在走廊、梁架、墙壁采用了水族民居常用的木料结构,以凿、榫为衔接,不用一根铁钉,浑然天成。同时,巧用麻绳、玉米、鱼图腾、马尾绣等水族元素作为点缀,处理为层层递进的形式,使之产生层次感和构成感,另外也使空间具有了“生长”感和律动的美感,看起来更大了。而且木头这种材质的运用加上暗淡的灯光,营造出一种柔和的氛围,从而描述了水族文化在时间里的流逝和对时光短暂的感叹。
    设计不是无中生有,而是要有所依托,但也不能只把民族文化元素拿来照抄照搬,而是要溶入现代手法、现代精神,把元素不断提炼并抽象化。拿现在流行的话说,就是要用现代国际的视野来说中国故事,这样才能出现令人眼前一亮的效果。
    “在水族民居里用餐”,这种思想贯穿于梧桐树酒家设计的始终。确实,生活与文化有着一些共同点,都有开始与结束,它们没有拘泥在明确的事实和具象的事物上,而是要叙述一个故事或一幕时光,水族前人留下的文化元素,加以重组、重新定义、改装后,才能成为新的设计母体,重新出现在人们面前,毕竟室内设计不是做展览,元素堆砌出来的东西不会有情感。

    《互动家》:您对这个项目印象最深刻的是什么?
    石祯江:
    浓厚的主题氛围以及文化内涵。它给人们留下的印象不仅是视觉上的冲击,更是观念上的更新,把人们从快餐式的社会生活中唤醒,远离鼓噪乏味的工作生活,体会到少数民族文化的亲和力,创造出一种与闲适生活相适应的生活状态。

    《互动家》:您做的主题空间,是怎么理解这种文化与设计的关系?
    石祯江:
    如果说餐饮店摆放的是美食珍诺,那么文化本身就是一场盛宴。做主题文化餐饮店,特色菜系是不变的主题,但氛围,却是这其中的灵魂。如同你走上这家酒家的楼道,穿过走廊的这个过渡,便能很强烈地感觉到光影以及元素营造的民族氛围,进入到情景营造的艺术氛围,由此创造一种新的用餐理念。

    《互动家》:很多设计师在做这类型项目时总是想将西方的设计理念融合进来,这样反而造成了众多空间缺乏了本土风格,您是怎样看待这个问题的?
    石祯江:
    东西方的观念有差别很正常,而且现在东方的很多东西已经受到西方影响了。这属于“现代化背景下的生活方式”,即是:现代化本身就发生在西方这样的背景下,所以很多逻辑思维产生了固定的西化模式。
    在这样一个环境前提下,很多当代的设计师把西式的东西做的已经比较透彻了,反而民族的、东方的东西就做的少,做得淡漠了,或者可以说很多东西被遗忘了。所以在做这类项目时,很多人总是不由自主的先以西方化的东西作为轮廓,再加上点民族元素,这种是比较肤浅的做法。在前面几十年,我们学习西方,西方式蓝图、模型,但现在随便经济的发展我们自己也做得很好,所以做主题设计,做的就是具有文化特色的设计,我们身后的民族文化才真正是一个取之不尽的设计思想源泉。



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