国际设计论坛报名即将截止，有意向的小伙伴们要抓紧时间喽~

　　下面小编再来向大家详细介绍一下设计论坛的各位主讲大咖，绝对是大咖啊~
 

　　一、邱德光
 

　　邱德光T.K.Chu三十年来致力于两岸的尖端室内设计，以丰富的经验与深厚的素养，将装饰元素结合当代设计，开创了新装饰主义NEO-ART DECO东方美学风格，熟悉运用华丽、艺术及时尚元素，将生活形态和美学意识转化为设计文化，赋予奢华生活新内涵，成功塑造当代东方美学与时尚多元的生活型态。

　　邱德光设计事务所‧主持人暨总设计师，

　　开创新装饰主义，中國设计界的领军人物
 

　　◆ 邱德光的“新”装饰美学说
 

　　体悟并感受着艺术设计与时代的碰击中，迸发而出的美学花火。摒弃“装饰主义”的单纯复制，在秩序井然的混搭中，构建出“新装饰主义”的审美风范。人类之美，无论于物质、形态、精神角度，邱德光先生坚定地信念是，大美在东方。
 

　　美，就是当下的普世价值。设计更多地要学着改变，不断重新去演绎现代化和时尚化。时代背景给予设计发展的动力，任何事物的发展都被历史的车轮向前推进。如何在时代的关照下，去演绎和革新设计手法，更能彰显出艺术的无限活力。
 

　　文化是我们的根，中国文化中的很多元素奇妙非常，无论是具象或是抽象设计语汇，在我们手中都可以得以重塑，化身时尚产品。设计语汇的连续性、艺术风格的连续性，所有看似毫不相干的元素也正是由于具有内在逻辑的连续性，而重现变得合情、合理。
 

　　◆ 邱德光的第一个空中别墅 ——「云上居所」
 

　　“时代背景给予设计发展的动力，任何事物的发展都被历史的车轮向前推进。如何在时代的关照下，去演绎和革新设计手法，设计师应根据当下变动不居的时尚去进行设计，而非毫无根据的进行某种意义的自创”——邱德光

　　>>>>将漂浮的意象融入空间，营造出一派唯美的云上居所，是邱德光先生赋予厦门恒禾七尚的独特魅力，这是南中国首个入选“亚洲十大超级豪宅“的高端住宅项目，也是他操刀的第一个空中别墅。

　　>>>>在邱德光先生看来，用于诠释灵魂最贴切的办法便是对于当地文化的切入。从茶具,茶桌到茶凳都散发着闽南茶文化特有的闲适味道，将厦门人对安逸生活的向往通过具象实现。

　　>>>>在水云间，所有的家具和装饰品都带着一种流动与漂浮的观念而存在，设计师希望用当代产品设计的语言去表达传统，把我们的文化向世界发扬，与未来接轨。
 

　　二、Axel Thallemer
 

　　Axel Thallemer(阿克赛尔·塔雷摩尔)曾在慕尼黑美术学院研究哲学，之后进修室内设计和建筑，在纽约曼哈顿进修公共关系和心理学。他在保时捷公司率先引进了计算机辅助造型，同时在该公司研发中心的设计工作室工作;随后，他在德国 FESTO 公司任设计总监，于 2004 年以终身教授的身份加入奥地利林茨大学，并担任空间与设计学院院长、工业设计部主席，以及 scionic I.D.E.A.L. 研究组织的创立者和领袖。

　　新加坡国立大学终身教授，工业设计和环境设计学院院长

　　前德国 FESTO 公司设计总监、奥地利林兹大学工业设计系主任
 

　　◆工匠的设计执着和态度
 

　　作为德国设计协会奠基人之一的Axel Thallemer教授曾被编入由工业设计协会国际议会编写的《生产科技领域专家名人录》;是柏林生产与经济地区战略性发展的永久参与者;国际工程设计大会 (ICED) 的审核人，英国皇家学会终身院士。
 

　　他曾经说过设计并不是实物模型复制，相反，它是直接从哲学，科学的理论，并通过心与智的结合而形成的非言语的语言系统。其一直追崇利用自然和科学的设计态度，因而1999年Axel Thallemer 教授“流体肌肉”的仿生设计作品和一系列创新工业设计解决方案已在全球10 家博物馆进行展出，并被作为永久收藏。
 

　　来自西方工匠之国的Axel Thallemer 教授将以其最新之作，讲述“自然”与“科学”的融合营造智能环境，提升东方生活智慧。
 

　　◆Axel Thallemer的2015年重头设计

　　>>>>根据机器人和机械设计广博的知识，Thallemer教授回到非常基本的设计层面，从而创造了这些传统而又非常有创意的机器手。每个机器手都有非常具体的功能和用途，如上图所示，夹持器可以说随意地操控垂直的和水平的物件。

　　>>>>从Axel Thallemer的观点，一个夹持器应该聚焦在一个特定的功能和工作类型，以最大限度地提高效率，并提供一个明确的工作过程。

　　>>>>在他的设计理念，每一个机器手都会胜任和超越相对的任务，他希望优化生产周期和时间的消耗，通过这个我们会迎来一个更加有效和综合设计系统。
 

　　三、梁志天
 

　　他在十月中旬一句 “我没兴趣更多的名、更多的利、更多的生意，我有兴趣的是分享。为一个真正的属于你我的国际室内设计大家庭，我愿意!”刷遍设计界朋友圈和媒体头条。“不为名利为分享”，来自中国香港的国际著名建筑、室内及产品设计师梁志天先生如约而至。

梁志天设计师有限公司创办人及董事长

IFI国际室内建筑师/设计师团体联盟侯任主席(2015-2017)
 

　　◆全球共享的无界设计
 

　　以现代风格见称，善于将饶富亚洲文化及艺术的元素融入其设计中的梁志天先生从事设计30多年，梁氏与他的设计团队于国内及海外逾100个城市成功打造了超过1200个项目，涉足包括房地产、住宅、餐厅及商业等，如香港的yoo Residence、位于伦敦的The Shard香格里拉大酒店、位于迪拜棕榈岛亚特兰蒂斯度假酒店的元餐厅等多个海内外知名项目设计，以及与意大利顶级家具品牌 Visionnaire 合作的 Nature’s Jewel Box、HC28合作设计的家具系列PIANPIAN等跨界设计产品。

　　▲迪拜棕榈岛亚特兰蒂斯度假酒店元餐厅——中式风韵的华美诠释
 

　　梁先生一向热心参与室内设计行业事务，于2014年与中国内地、香港、台湾多名室内设计师共同创立「深圳市创想公益基金会」兼担任理事会成员，积极推动设计工业及教育的发展。梁氏更在2015年获选国际室内建筑师/设计师团体联盟 (IFI) 2015-2017年度候任主席暨2017年度主席，成为历届第一位当选IFI主席的华人。

　　▲结合梁氏与 Visionnaire 的独特设计风格的

　　Nature’s Jewel Box系列
 

　　◆分享卓越的东方设计
 

　　梁志天先生相信“设计无界”。即使对于不同类别的设计，如室内设计与产品设计、建筑设计与艺术设计、及其他美学，他们服务于同样的目的：人类的理想生活。
 

　　当传统的东方元素，与现代设计方法相结合，可以有无数的变化和创新形式，因此，它有巨大的潜力与在国际舞台上日益增长的活力。设计的继承和创新是同等重要的，当我们保持传统的美学风格、配色、配饰和模式，我们也想要一个新的现代设计发展道路。
 

　　因为全球化我们现在可以和世界分享我们卓越的不可或缺的东方设计作品。

　　▲ 现代中式人文大宅——南京九间堂别墅
 

　　四、叶放
 

　　叶放是当代艺术家、书香文化研究院院长，同时也是《生活美学》美学总监和“一条”艺术总监。他被称为"现代雅集之父"和"中国雅生活的先导者"。

　　画家 艺术家

　　中国雅生活倡导者

　　开“当代造园艺术先河”的代表
 

　　从毕园到南石皮记，再到达园，叶放始终把园林作为了最完美的文化承载空间，并在人居生活中引领着雅生活的风尚，被著名媒体称为“现代雅集之父”，毫无疑问，其一系列雅活理念的提倡称为中国雅生活的先导者。

　　五、黑川雅之
 

　　黑川雅之是世界著名的建筑与工业设计师，被誉为开创日本建筑和工业设计新时代的代表性人物。他成功地将东西方审美理念融为一体，形成优雅的艺术风格。著名的美国纽约近代美术馆将他的作品列为重要馆藏物。他设计的作品主要有灯具、照相机、饰品、手表、工业产品等。

　　建筑/产品设计师

　　日本知名生活用品K STUDIO / K GALLERY/ K SHOP创始人和设计总监

　　黑川雅之建筑工作室创始人和设计总监
 

　　◆黑川雅之：设计在于人与情
 

　　黑川雅之先生，被称为日本设计圈的“达芬奇”，更是开创日本建筑与工业造型设计新时代的教父级人物。多年来，他以“生命与性”的哲学理念为永恒的设计主题，充分展现着独有的“自然主义”思想，在其作品中有着对人与情的重视，承载着东方艺术之美，更带着人情、自然的余温。
 

　　东方美学的关键在于人与人情感上的交流。比如在设计一个产品的时候，是希望能通过这个产品来跟这个人进行沟通交流，这个物品不是简单的传输信息，而是希望能借助这个物品建立一种人与人之间的关系。比如说在一个房间里面，墙壁还有窗帘都设计成五颜六色的，感觉上很漂亮，但黑川先生所认为的东方文化，应该是把环境设计成全白色的，穿着五颜六色衣服到环境中，借助这个设计，把人的存在感提升上来。

　

　　梦蝶庵的建筑结构秉承于“新”时代下具有北方建筑特色的四合院。室内仿佛浓缩了中国几千年的历史。地上铺着波斯绒毯，同时摆放着“明”代家具和描绘有明代服饰花纹的玻璃屏风，墙上装饰有宋代的绘画作品、日本的浮世绘以及印度僧侣创作的唐卡。梦蝶庵仿佛收藏着中国久远的记忆。
 

　　◆传统，融入现代工匠之心
 

　　关于铁壶的制作，黑川先生很确信制法属于传统方式，但由他来制作，这无疑体现的是现代。黑川先生会想给予它形态，想把它制作出来，实际也动手去做了，做出来的还是现代的东西。与传统产品相比，可以看出传统产品具有其本来就该有的铸铁茶壶的形态，传统本来就存在的，从第三视角看来，这个铁壶改成了新的形状。

　　东方哲学源于禅思想，加上黑川雅之的自然之道，体现人与情的设计，将把东方文化推向世界。
 

　　六、Karan Grover卡然·格鲁佛
 

　　Karan Grover卡然·格鲁佛是印度首席建筑设计师，是各国政府及全球重要经济及环境组织机构的座上宾，曾与比尔·克林顿一起入选“21世纪500位最具远见的人”，与印度著名影星阿米塔布·巴沙坎一起被评选为“印度50位最时尚的人”。

　　世界上第一个荣膺美国绿色建筑委员会(USGBC)“铂金”奖的建筑师

　　Karan Grover and Associates创始人

　　国际杂志《Design Detail》出版人
 

　　Karan Grover(卡然·格鲁佛)一直努力地主张探看文化和遗产的线索方向与印度当下的现代建筑的可持续发展关系。2004年凭借着全球最绿色的建筑——“CII–Sohrabji Godrej绿色商业中心” Grover成为世界上第一个荣膺美国绿色建筑委员会(USGBC)“铂金”奖的建筑师。作为印度建筑设计领域的灵魂人物，Karan Grover一生致力于绿色建筑与可持续发展方面的研究与实践。

　　◆传统•属性•创造 -Karan说印度--设计智慧永恒之本
 

　　纵观世界上没有其他国家可以像印度那样吸引智者的灵魂，哲学家的智慧，诗人的心。无形美丽与披上一个神秘外衣的国家，记载在《吠陀经》和《奥义书》的传说中。印度将她的地方文化和传统融合，创造出一个尊重历史遗产，同时也重视未来的技术创新的国家。在IDF2015年度大会上，Karan将与我们讨论印度悠久的传统如何影响着独特的设计方式。我们将重新发现过去，尊重现在，并试图捕捉印度已经激励了几代设计师的真谛。

Jaspur Art village
 

　　国际设计论坛2015年度大会

　　【票价】 1000元

　　【时间】 2015年12月5日09：00-16：00

　　【地点】 广交会威斯汀酒店3楼宴会厅
 

　　【报名方式】

　　● 组织机构：金堂奖济南站

　　● 承办机构：济南禾木文化传媒有限公司

　　● 电话咨询：0531-66689700 18853155559(徐女士)