本文由 Biby 撰文

Good artists copy, great artists steal
艺术家的敏锐，洞察、品味、内化
一支笔，一双手
让俱有温度的线条赋予沉稳的生命
将艺术驻进
每一次的创作，都是从「心」开始

阳光洒在午后的民生社区，光束穿过树叶的遮蔽，映透在眼前这条幽静的巷弄裡。依循着如浮萍般的光影，我们遇见了亚图设计。拉开工业风的大门，走出来迎接我们的便是 亚图设计 黄国扬总监，他径直的走向前庭裡的池塘，边笑着说：「你们先进去，稍等一下。」手裡头便忙着整理起池面上的植物。

我们穿过办公区来到中庭，自然光从天花板上的玻璃透进来，在空间中自在的的流动着，软化了铁件的生硬，冷色调的铁件好似瞬间被赋予了生命的温度，沉稳的呼吸着。这样的设计，便是非 黄国扬 不可了，为空间添上一份沉稳的气息，却不显得沉重，而是恰如其分地达到空间情感的平衡。此时我们忽然明白了，在这样一个一头栽进设计便浑然忘我的领域裡，有一个这样方寸之地舒缓是多麽幸福的一件事。

其实 黄国扬 也不是一开始就知道自己对艺术与美感是如此的敏锐，而这样的艺术嗅觉，终于因为一幢观海的美丽房子而被唤醒。在那次携手和一位美术系出身，公费留学美国回台的老师合作过程中，对方相当讚赏黄国扬对色彩和比例的拿捏，至此，室内设计的领域为黄国扬开启了艺术的大门。

每一个设计师都有自己独到的风格，有的人擅长美式，有的人则擅长新古典。那麽，要怎麽在众多设计云集的情况下作出自己的风格？以新古典为主要设计风格的 黄国扬，过去擅长现代手法。随着阅历渐长，思绪的成熟，揉合了现代手法，匠心独运的新古典便油然而生。黄国扬擅长在新古典中搭配铁件，增加空间中的重量，跳脱制式框架，拉伸空间尺度营造低调沉稳的大器，做出属于亚图设计的品牌风格。然而这不足以全面形容黄国扬的作品。

他赞同毕卡索所说的「杰出的艺术家模彷，伟大的艺术家盗窃」，一个艺术家是可以模彷别人的，但是顶尖的艺术家是可以嫖窃别人的想法，洞悉别人的不足，将其内化成自己的实力。黄国扬以敏锐的洞察力，看见他人设计中没有呈现出但所蕴含的内在价值，细心品味咀嚼，将美好的事物转化为自己的艺术灵感。在谈话过程中，总监问道：「房子是设计师的理想还是业主的理想？」这是很多设计师的迷思，对黄国扬来说，其实每一个空间，都需要以空间规划为基底，融合业主的理想生活形态，辅以设计师的巧思，让艺术进驻每一个平凡的家。你说是设计师的理想还是业主的理想?界线很模煳，但也给了双方最大的弹性限度去尝试去挑战，这就是室内设计迷人之处。

黄国扬 笑着说：「其实每一次设计，我都抱持着这间是自己的房子的想法，因为要打造一个专属的生活空间，所以一直以来我都坚持以手绘的方式绘製设计图，就算有人笑我不求进步，我也依然我行我素。」因为对黄国扬来说，电脑绘图与手绘的思考逻辑不同。电脑绘图时，设计就如同一张平面图，在每一个区块裡填入规划，进而开始思考每一个立面的可塑性。而手绘时从下笔的那一点开始，就要连带的思索「天地壁」三维空间如何连贯衔接，就如同置身于该空间之中。这也恰恰说明了黄总监对于细节的重视。我们常说魔鬼藏在细节裡，身为一位杰出的设计师要对细节有高度的要求及精准度，而身为一个团队的灵魂人物每一方寸的细节更是至关重要。

每一吋的设计，都是白手起家的历史刻度；每一笔的线条，都是创建一间公司的碧血丹心。细节，成就一切的关键，好似创造生命般，黄国扬 用心、尽力，茁壮了亚图设计的成长。亚图设计 于2005年成立至今十週年，开始便以室内设计为立足点，目前正朝着环境与建筑设计整合的方向迈进。未来计划将公司传承予年轻一代，接棒给他两个留学美国就读室内建筑设计与景观建筑设计研究所的女儿，渐渐扩大设计团队，以建筑、室内设计与景观设计打造完整多元的视觉品牌。设计就是系统整合的领域，随着机能性的不同，从中变化与融合。结合与同整结构、美学、色彩于一有限的空间，再透过软装设计昇华氛围的品质。
亚图设计 黄国扬 以艺术家的敏锐，洞察生活，细心品味，将周遭的艺术价值内化，以自己的创作风格，昇华艺术价值。坚持手绘线条的温度，亲力亲为，勾勒出空间的灵魂，让设计内在散发着沉稳的生命力。

亚图设计 简介

亚图设计成立于2005年，座落于人文气息浓厚、绿意盎然的民生社区。态度决定高度，设计是一种生活态度的落实，也是对自我高度的要求。对于每件设计作品，设计团队皆以贴近使用者生活的角度，针对不同功能需求做出最贴切的回应，以专业的角度循序渐进完成每一件设计案。