“寻找设计信仰”——2012年筑巢之路欧洲设计艺术文化之旅，蓝线团队抵达巴黎之后，在两天的时间里深度接触这座古老文化艺术传承的城市，法国古典主义风格的卢浮宫、哥特风格的巴黎圣母院、巴洛克风格的凡尔赛宫、著名华裔建筑师贝聿铭主持设计的巴黎玻璃金字塔，古典与现代的艺术风格都包容在巴黎这个浪漫的都市之中。究竟，蓝线团队的设计师在这两天的时间里都收获了什么？感悟了什么？又爱上了这座城市什么呢？

起源——传承

巴黎这座城市在初步接触时就以一种古朴与现代的融合，带给每一位设计师一种心灵上的触动。在接下来的两天时间里，设计师深度与这座城市相容，用心发掘这座城市的细微之处，并从中感悟城市大空间的设计与建筑小空间的设计之间的平衡之道。

巴黎也许是算不上是一座庞大的城市，它的街道没有中国的宽大，它的建筑没有中国建筑雕梁画栋般的局部精致，也许在欧洲，巴黎也不算是一座气势恢宏的都市。但是，巴黎的美就在于它那窄小的街道所流露出来的古老艺术文化的底蕴，它那饱含设计师情感的一栋栋不同风格的建筑作品，以及建筑空间作品所体现出来的对历史的尊重和对未来的开拓。

法国古典主义建筑风格的卢浮宫、哥特建筑风格巴黎圣母院、巴洛克建筑风格的凡尔赛宫、现代建筑风格的巴黎玻璃金字塔，这些典型的建筑物在这座城市中的存在相得益彰，记录着一座城市发展的历程，也清晰地体现了设计艺术发展蜕变的过程。

很多设计师都有一个共鸣，那就是在巴黎不需要刻意寻找灵感，因为每一个街头巷尾，每一处建筑细节都能够带给以为设计师无穷尽的灵感。

在波旁王国当年生活的建筑物凡尔赛宫内，设计师发现，整个宫殿的地面都是以错落编制式的设计手法铺贴的地板，这一设计手法现在被很多的中国空间设计师使用，但却一直找不到这种手法的起源，以至于有些时候无法向用户清晰的说明这种设计手法在空间呈现上的原理。原来，早在十五世纪的法国，在最奢华的王室宫殿之中，就在使用这种设计手法了，其设计的意义在于错落式的呈现能够让空旷的空间传递给人一种亲切温和的感觉。

区别那些游览名胜古迹的旅行者，筑巢之路的设计师都在以专业的空间设计视野审视着每一处建筑与空间细节，并在一次次发现设计灵感的惊喜过程中充实着自己的设计艺术修养。

如果说巴黎是通过建筑风格表达设计艺术的起源与传承的化，每一位融入在巴黎这座城市的中国设计师，更是在发现起源并谦逊的将之传承。

生活——艺术

两天以来，巴黎这座城市一直再向筑巢之路的设计师表达着它对生活的热爱。尤为明显的是卢浮宫的艺术品饕餮。

对于卢浮宫，我们总是有太多的憧憬、太多的幻想。而真正在我们身处于卢浮宫之中，品鉴的世界艺术瑰宝的时候，才一下子恍然大悟，原本对卢浮宫的憧憬究竟是什么——我们并不是在欣赏艺术品，而是在触碰这些艺术品背后创作者的艺术思想，我们是在通过艺术品与那些艺术大师的交流，是彼此灵魂的共鸣。

说这些话，并不是高谈阔论。如果你也亲临卢浮宫，与那些瑰宝级的艺术品零距离接触的时候，相信每个人都会有如此的感慨！中国的博物馆都会用各种安全措施把人与艺术品隔得远远的，人们除了观赏还能做什么呢？当然，这并不意味着卢浮宫的展品可以随便触摸，但事实上，我们确实可以伸手就能够触摸到他们。然而没有人愿意去触摸，法国人以无比的热情将艺术品零距离的呈现在品味者的面前，每一位品味者则以巨大的尊重与敬仰来体会着法国人的热情。

在与一位卢浮宫工作人员交流的时候，我们问到，为什么让游客如此接近艺术品？万一游客伸手触摸，损坏了艺术品怎么办？工作人员的回答很让给我们震惊：“第一，卢浮宫的艺术品太多了，我们展出的只是不足三分之一的艺术品，可即使是这三分之一，也只能以‘堆放’的方式摆出来；第二，我们法国人认为，艺术品只是一件东西，艺术品背后创作者的创作灵魂才是这件艺术品真正要传达的！如果只能远远地看，那怎么能够体会到艺术大师的创作灵魂呢？只有这样近距离的接触，人们不就如同自己正在古老的文艺复兴时代创作这件作品一般吗？！这是我们对艺术的理解——艺术就是生活表达的一部分！只有接触它才能理解它，只有理解它才能传承它，只有传承它才能创作出新的生活与新的艺术作品！

这些话深深地震撼着中国设计师的心灵，我们不由想起在2011年第二届筑巢奖颁奖盛典上，以为行业研究学者引用美学家与实用主义哲学家约翰·杜威先生的话，表达的对设计师的尊重与灵感激发：“杜威先生曾提出，艺术绝不仅仅是文明的包装者，艺术就是文明本身！那么，空间设计绝不是幸福生活的包装者，空间设计就是幸福生活本身！”

用艺术创作记录幸福生活，也许是巴黎甚至法国独有的设计表达方式。

奢华——至简

用艺术创作记录幸福生活，也许是十五世纪法国宫廷奢华生活的原因。当时的艺术家首要服务的对象就是宫廷王室成员。服务的目的就是装点庞大冰冷的石头建筑。这也许是最早的欧洲室内设计了。巴洛克风格的凡尔赛宫就是鉴证！

早在十五世纪生活的宫廷王室成员就已经懂得发掘生活工具背后的体验价值。我们看到很多陈列的生活器具，都没有任何使用的痕迹，询问后才得知，这些精美的器具，就是用来观赏用的。这足以说明空间设计早在十五世纪的法国就已经是为幸福生活的品味服务的一项活动。艺术家以自己对生活的理解，寻找与建筑使用者生活需求以及生活品味之间的契合，并最终通过高超的艺术创作技法，将这一契合完美的展现出来。这应该就是真正的空间设计——尊重生活，呈现人文之美。

这种设计的呈现是简单的，就是简单的对生活本身品味价值的尊重，就是不断回归生活本质的思维蜕变，就是由简入繁，再由繁入简的创作理念推敲，就是反复与建筑使用者沟通，帮助他们澄清内心需求，并引导他们激活对生活价值品味之心的努力。而这一切不正是当代设计师，需要传承的设计价值观吗？！

巴黎，一座迷人的城市，它的繁华、它的质朴、它的艺术传承、它的艺术创造、它的奢侈、它的简约、它对生活热情与尊重、它对不断创新生活价值的孜孜以求……

两天的时间，每一位筑巢之路的设计师都被这座城市的生命深深的吸引！

巴黎·我爱你……

“寻找设计信仰”筑巢之路欧洲设计艺术文化之旅第一站——法国·巴黎的探寻正是告一段落。北京时间4月18日14：00，当地时间早上8：00，蓝线团队将启程前往以自然风光与简约生活文明欧洲的国家——瑞士，并在这里继续发现与信仰有关的设计线索。我们期待着后续精彩的呈现。

意大利蜜蜂瓷砖特派记者于当地时间4月17日23：57分发回的报道。

（责任编辑：四月）