所以当我在谈到中国的乡愁，很重要的一点就是我们血液里面流的东西。这个东西是西方人有西方人的，东方人有东方人的，中国人有中国人的，这个东西非常的重要。这个是我们在做当代中国的设计的时候，一个非常重要的基础。这个基础来自于哪里？我们中国有五千年历史，所以我们在做当代设计的时候，其实我们在不断的使用我们老祖宗留下的东西，窗花片的利用，明式家具、清式家具，各式各样的，我们没有想过明代下一个是清代，明代人走好他那个过程，清代人走好他那个过程。不管清代人满足或者是什么，宋朝走好他的过程。但是到了当代，我们要走好我们的这个过程。

但是我跟大家分享一下，不变的东西。就是合乎中国的传统观念里面是以人为本的，这个是自始至终不变的。中国的皇帝就承接了对神对信仰的一个寄托。所以最终他还是人。但是西方的空间的创造是神庙，它不是给人用的，它是想象中的神要去用的。所以这一些东西是根本上的不同。因此这个框架，这个尺度是为人而设计的，在中国文化里面，有一个轮回的概念，或者是有一个交际的概念。因此它不是要创造一个永恒的思想。在每一个时代里面，它会有自己的新的东西。

因为我们今天谈的是空间，所以我有把范围缩小，在院落里面，中国的院落很有趣，是我在这个框架里面，我自己发展我自己的空间，我可能有一进院二进院三进院，但是我是把院子包在我房子里面。中国人想象空间是诗意的，我把院子里面，把我看到的山景湖景搬大院子里面。跟西方人不一样的，西方人是把房子放到院子的其中一角。所以这个概念是完全的不同的。我们是以院为中心发展框架的组合的。有家就有城市，城市的话，在京城里面我们可以看到非常对称，中轴对称，这个框架，其实中轴线也表达了中国人对天人合一天圆地方的概念。

有了城就有国家，国家我们用中国的造字可以看出来，有一方土地，有人有军队，在一个范围里面存在。所以国家也是一个框架的组成，所以是齐家治国平天下。这个我想大家都知道，我们一直传递不变的概念:齐家治国平天下，从院到城到国到天下。这个观念对于我们来讲是亘古不变的，它都是一个框架的概念。这张图可以说明清楚，就是城市的结构，各个结构表达我对框架的认知，框架会表达安定、稳定。中国所有的东西都来自于框架的。我讲的是空间的范围内。用框架来表达这件事情。

斗拱，是非常科学的一个元素。我在这边强调一件事情，就是说框架只是一个基础。斗拱因为排列的不同，因为造型的不同，因为色彩的不同，它可以堆积出完全不同的概念。但是它的根源是不变的，它是一个框架。因此我们在宋代在明代在清代，对斗拱的概念都是不同的，但是它们的功能都是一样的，它们是来承接屋顶带来的重量。因此在一个空间里面，我们除了框架之外，我们可以看到梁柱、额、 桁等，这些设计对于中国人来讲，这个是给设计师的一个机会。就是我们的基础是不变的，但是我们的排列组合都有无穷的变化。我们再讲很简单的，按照这张图片来提，跟大家分享，它是一个框架结构的院落，以及一个建筑结构，但是它用了红墙、红柱黄瓦，它就产生出了辉煌富丽的一种感觉。另外一种我们看到南方文人的，同样是框架结构，我用了白墙黑柱青瓦，我就体现出了平和单薄，同样的功能，但是我用了不同的手法，它就完全不同的感觉。这就是中国人的巧妙之处。

我们稍微探讨一下，这个是紫禁城，是非常具有代表性的清代的一个建筑，它是一个框架建筑，非常的宏伟，有台基，非常的稳定，我们一看到这个建筑，就感觉很稳，一点不用担心它会倒或者是不舒服的感觉。这个就是框架给我们带来的感受。反映到现在，这个是我们跟大舍建筑一起合作的项目，在青浦的青少年活动中心，同样的，我们换个手法，把框架当成了一种装饰，框架是一个个体，但是我们室内室外都用框架来表达它不同的功能，不同的性质，以及不同的修饰面装饰面等等。我们再把范围再度缩小，这就跟吕老师有更大的关系了，我这张图片是五代十国的，就是宋朝之前的《韩熙载夜宴图》，表达了一千多年以前中国人的思维，已经充分的表现了。我们可以看到坐在罗汉床上，可以看到有椅子，罗汉床，我们可以看到有屏风，有打禅的禅椅，有琴桌等等，这些所有的家具里面，都可以看到一件事情，它都是用框架来组合的。演变到现在，一千年前跟一千年后，虽然它形本质上有一些不同，材料上不同，但是它的台面，它流的血是共同的，就是框架。这个是另外一个当代台湾的家具品牌，它做的打禅的椅子，也是告诉我们一个框架，不管怎么变，框架对于我们来讲是不可取代的空间元素。

我今天带了一个我的作品跟大家来分享，就是嘉定图书馆，先跟各位分享一下我当初在提这个图书馆的时候，我们的构想的一个短片。（播放视频）。其实故乡情，就是讲到的乡愁。嘉定是一个千年古镇，人文荟萃，鱼米之乡。嘉定盛产稻谷，还有马陆葡萄，文化底子很深，我们也可以看到，文人的古镇，孔庙，其实我们把它转化，以前是学棋的地方，图书馆也是一个让人学习的地方，这是一个古代的园林。

这其实是我们当初提案的前半段，我们的方向是来自于嘉定，因为它是嘉定地区的图书馆，它是一个院落式的建筑，所以我们跟建筑师讨论的时候，建筑师已经把这个人文与自然景观的结合，水乡的表达，我们刚刚在参观的时候，大家已经看到了室内室外的互动。所以这一块的时候，我们在表达的时候，我的设计手法就没有那么的多的解释，我们就在这个里面，提取了几个我认为的关键的设计元素。之后我们就在这个空间里面重复的运用。这个跟一般的设计师在做的一样，对每一个空间做分别的设计，就像刚刚吕老师讲到的，每一个包间做不同的设计一样，它的来源就是框架，我就是要让每一个空间感到安定。中国人买房子也是一样的，我要方正的空间，大家都讨厌斜的房子，或者是L型的房子，目的是来自于我们根深蒂固的观念，你说不出原因的，真正的原因是因为方正的空间会给我们带来一种安定一种稳定感。所以我们刚刚看到了吕老师的设计，空间的设计，每一个空间，大家都可以感受到很方正，很简单，不需要太多的装饰。它一样能表达出思想，因为空间也是一种设计的语言，我们在做空间设计的时候，其实我认为3D的空间是大于平面的装饰的。这个是很多设计师在画一个图，我问我们的伙伴：“这面白墙，你为什么非要多画两条线，多画几条线？”因为他觉得太空了太白了。其实我的概念是一个空间的设计，不要超过五个设计元素，设计的元素包括材质、收头的细节，包括颜色，所以我们做嘉定图书馆，它有18000平米，大家可以看到我们设计的种类，收头的元素，其实是非常非常的少的。但是我觉得我们要把空间还给我们，服务于这些人，我在图书馆里面，我服务的人就是大众的。我有老人，我服务的人员，有小孩子，所以我们有不同的感受点来传授给他们。在这里面，我们用仿石材的砖，用木头来代表的是天然自然的感受。大家可以看到空间里面都是用框架来表达，就像刚刚吕老师讲的格子，格子也是框架的一种，我们可以看到所有的图书馆，所有的设计都用框架的概念，来一以贯之，包括我们的椅子，包括我们的桌子，我们用的非常简单的手法，用两个框架三个框架，它可以不断的循环，而达到一个视觉的序列感的呈现。我们觉得图书馆唯一的装饰就是书。所以我们在做设计的时候，把设计退到是一个背景，我刚才讲过，我们是背景。设计师不是主角，设计师一定是要当背景，让人家感觉不到你的设计，这个设计才是比较的高端的设计。怎么说呢，就是这个空间的主角，图书馆，我认为是书还有人。所有的空间的主角，我刚刚讲的，中国人是以人为本的思考。所以人是我们在设计的时候忽略掉的一个元素。我们觉得可能空间太素了。现在我们在的图书馆，大家看到的照片好干净，但是人一进来，十个人穿十种颜色的衣服，这个空间就很丰富了。所以我们一定要表达的，我想跟大家表达的是简单，然后把空间做得稳定，比如说我们在儿童的空间，跟每一个空间，其实用的元素是一模一样的，我用的色彩与图片一变化，尺度一变化，它就产生了完全不同的效果。这个是重点文献区，我们的设计元素是一模一样的，书摆法不一样，灯的呈现不一样，色彩不一样，它就完全是另外一个感觉，但是它骨子里面是一样。就像这一张是大报告厅，我们用了灰色，再加上中国人认知，红色是气派，吉祥、富有的一个象征，这两个结合起来，我就觉得很人文又很气派。就这么简单，其实设计要把它简单化。因为我经常说，我们要做到，让人家感觉是古设计，这个是要很大的勇气跟提炼的。这是我今天要跟大家分享的。谢谢。

许晓东：周老师结尾说到要有很大的勇气，“勇气”这个词，我一接触到这个团队开始就有这样的感觉，因为我感觉到他们是有坚持的。比如我给他们采访的时候，他们就说有一些空间是不做的，比如夜店，他们说不符合他们的生活方式。最近一次采访周先生，周先生是说奢华是不做的。所以当下的设计师要做到这些坚持的话，真的需要勇气的，接下来我再谈一下周先生给我的关于乡愁的启发。因为周先生这个团队是成长于台湾，有西方留学的背景的，有中西方文化交融的经历的。这些年探讨的国际化、城镇化、走向世界这样的话题。我觉得一般人理解：要国际化，我要变成跟西方一样，变成跟别人一样，其实我觉得，从周老师的经历当中，我们应该要认识到一点，真正的国际化，我是我自己，我成为我自己，我跟你平等地对话，这才叫真正的国际化，我的理解是这些。大家有没有对周老师有提问有交流的？因为周老师他同样本来今天是有另外的安排的，周老师出席这种活动其实是挺少的。今天应该说，一方面是给我们《设计家》的面子，也是给福州设计师的面子。