（图：赵虹 中国建筑设计研究院设计总监筑邦建筑有限公司总工程师）
 

我的设计里面很多地方都使用了石材，但并不是大量的去使用，我看到很多同行的作品，石材并不是广泛使用。我觉得中国的建筑相比日本的建筑有一些相近的地方，我们的建筑更多的是横向的发展，它是一个比较轻的东西，它更像是一个空灵的，而西方的建筑由于过去建材的不同，他更多的是像天空发展，发展的更阳刚，更坚实。在两种建筑里面如何找到一个平衡，我们也在思考这个问题。   

我们在金融街做过“北京丽思卡尔顿酒店”这个项目。当我们做一些大的项目的时候，因为外部多种因素的影响，设计师的想法可能很难去实现。而艺术家和我们不一样，他们在设计的时候不会收到太多环境的影响，他可以自己做。他更多的是表达一个东西的纯粹。北京丽思卡尔顿酒店在设计过程当中请了艺术家做了几片这样的石材，他就拿了一个意大利的雅石白的石材做了这样一个形状，从正面看是圆形石材，从顶上看又是很微妙的体现。这几个石材本身里面会碰到一些很有意思的花纹。

这就联想到以前小时候去北京很多火车站或者到外地去看，我们中国很多人喜欢在礼堂里面或者交通的建筑里面用很多石材铺一个壁画，我们喜欢刻成山水，这种艺术的抽象表现是心灵的感觉。 

前两天抽了一点时间去米兰看了一下展览，确实受了更大的冲击，意大利和米兰进行了很多挺有意思的尝试，在古老的建筑里展现了很多很新的东西。那些古老的建筑与古老的工艺都是几百年甚至是上千年前的东西了。这样一种融合都表现出了现代都市人跟生物的关系。
 

历史 

早在文艺复兴时期，人类在雕刻上已经达到了巅峰，他们颠覆了以前人们常规的建筑手法。现代设计师如何在这个基础上站在它的肩膀上进行创新，这对于我们来说是很难的。那时的建筑可以视为雕塑一部分，雕塑也许会是因为还有宗教的需要，但更多的是时候需要表达一些建筑以外的东西，很多建筑的功能在这里面并不是特别重要。

佛罗伦萨，一个露天放的狮子很有意思，它是小型雕塑，经过长时间的风化狮子身上的机理非常浅了，有一种历史的痕迹在里面，很坚固的石材也有岁月的冲刷在里面很长的时间了。

在一个美术馆里面我看到了一个非常让人惊奇的雕塑，这个雕塑整个是用石材来做的，他用石材雕塑出来非常透明的感觉，感觉石材后面有一个面纱，然后有一个雕塑，他用一种语言，用波浪表现出了石材不能表现里面的。