《互动家》VS刘亚东

《互动家》：是什么样的契机让您涉足到设计行业中来的？

刘亚东：因当初自己学习的就是设计专业，所以后来涉及到这个行业就是一个自然而然的过程。

《互动家》：谈到运用设计为生活增色、为空间增值，您觉得应该怎么去理解和实施，关键点是什么？

刘亚东：我认为设计是创造价值的一个行业，对于室内设计，它是对空间使用价值的提升，同时也是对居住品质的提升。当我每次看见一个空房子的时候，通过我们的工作成为一个居住性极强的，有品质的、温暖的、舒适的、有灵性的空间，那就体验了一个完整的价值。

《互动家》：对设计而言，除了注重它的艺术性之外，居住价值也非常重要，您在设计时怎样兼顾这两者？

刘亚东：首先要满足室内功能性的问题以后才能去满足空间审美的心灵需求，就好比把一个家设计成故宫，就不能满足基本的居住功能，如果搬去卢浮宫居住没有马桶也不行，只有有了马桶你才会去思考把马桶放在什么环境里。所以功能是第一，心理满足、审美是第二。

《互动家》：工作室是您的设计作品吗？设计之初是怎样考虑的？都有些什么样的亮点？

刘亚东：是的，最初还是希望简洁利索，它的亮点就是清澈一点，多一点具体的东西，少一点不确定的元素。

《互动家》：给我们介绍一些您工作室里特别的小物件吧？

刘亚东：因为我是信仰佛教的弟子，所以环境就会有这些关于佛教的小物件。这些物件也没有什么刻意的表达，收集到这些物件也是很自然的一个过程，而不是开一个订单去购买，所以我更喜欢随缘的一种相遇。

《互动家》：设计是一个比拼创意的行业，您是怎么保持这种创作的激情和灵感的？

刘亚东：这是每一个设计师最大的障碍，所以无论如何我都要随时苛求自己保持最旺盛的精力、最好的创作状态、最灵敏的思路，这其实是我最重要的一个突破，首先我会不断的积累，并通过各种方式充电，就像柠檬榨干了就必须自我吸水一样。其次面对疲乏我还是要保持最初接触行业的简单、纯净的心理状态，而这种保持就需要了解自己心灵状态，去除过多的欲望，因为浮躁的根源便是欲望。

《互动家》：每个年代都有每个年代的设计烙印，出生于不同年代的设计师突显出不同的设计特性，请问您所经历的年代给你什么样的设计烙印？

刘亚东：我所经历的70年代，中国的设计行业正处于一个规范发展的时期，所以我们这个年代见证了这个行业起步、发展的全部过程，相比80、90的感触要多，就好像在之前我们对于欧美的、日本的一些优秀的设计都会感慨和赞叹，但中国设计规范之后，我们自己也能设计出相似的效果，所以那样的发展感触很多。

《互动家》：您在贵阳所做的设计项目想要传达出怎样的设计情感或城市特色？

刘亚东：其实贵阳和许多优秀的城市一样有相似的共性，也有自己的个性，所以我的作品并不会去强调它的地域性。

《互动家》：在您的设计实践中，您觉得贵阳人对家居生活的观念产生了什么样的一个变化过程？有没有一个比较记忆深刻的例子？

刘亚东：这个确实有很大的变化，现在甚至是普通家庭也会想要找一个设计去改变居家的价值。就像十年前我认识的客户和现在认识的客户对设计的观念就完全不同。

《互动家》：在您的眼中，贵阳是一个能实现设计抱负的城市吗？

刘亚东：贵阳现在是一个设计氛围极好的时期，不仅是设计师本身的努力，还有像《互动家》一样的这些媒体通过一些大型活动在凝聚更专业的设计平台，所以我相信贵阳是一个能实现设计抱负的城市。

《互动家》：工作之外，您有没有特别专注过一件事情，比如说时尚、摄影、艺术？

刘亚东：在工作之外的我比较专注的是摄影，摄影是从初中开始就喜欢的，在摄影里我能体会到自己对于审美的能力，并带来成就感。

《互动家》：设计的品质与个人的生活品味有没有必然的联系？

刘亚东：这是必然的，作为设计师必须提升自己的要求，这些要求包含了生活品质的要求、兴趣爱好的要求、各方面的专业知识、修养、甚至是情操道德，就举个很简单的例子，如果一个设计师连高级会所的生活方式都没有感受过，那就无法去做有品质的高级会所。

《互动家》：设计师是一个经常游走于城市之间的角色，您觉得您更喜欢哪个城市的生活，或者说更喜欢哪种生活方式？

刘亚东：我还是比较喜欢南方城市，因为南方城市的生活节奏不会很快，感觉很舒适。