李晶彬

晏钧设计海晏堂合作艺术家

职业画家

艺术年表：

2006年全国第六届工笔画大展·北京

2007年9月比利时艺术品博览会

2011年9月梦自由八人展·南京

2012年9月《如·此》中国水墨新绘画邀请展 ·北京

2013年1月“思无邪－ 李晶彬、刘天怜、王蒙莎水墨作品展-别处空间·北京

个展： 2005年6月法国画廊HONG MERCHANT《小唐人》个展·上海

       2007年2月比利时画廊Balthazar Gallery《小唐人》个展·布鲁塞尔

       2009年作品被上海璞丽酒店收藏和展示.

       2010年8月乐天陶社《青花·美人》个展·上海

在现当代绘画中，对传统的重新认识和认知、学习已经成为了必然。越来越多的艺术家开始在传统中寻找自己的文化基因。对于海晏堂合作艺术家李晶彬而言，一幅幅看似“单调”“符号化”的小唐人传递着他对当代水墨人物的独特思考，透过画纸，我们能够深刻地感受到在继承传统血脉基因的同时，他也一直在努力追寻自己的新的绘画样式。

文化传承的担当

   李晶彬出生于上世纪七十年代，毕业于河北师范大学美术系，进修于中央美术学院国画系。从2004年起李晶彬就已开始尝试小唐人系列作品的创作了。谈起最初的创作缘起，李晶彬坦言这得益于一次“从传统脱开玩玩”的突发奇想。一直以来，李晶彬的艺术创作都比较关注传统，在这方面花费了很大的精力。“传统的魔力在于我们对其了解越多，越容易沉迷其中，因为它的游戏规则非常耐人寻味。”也许正是基于此，他才有了从传统中脱开来的想法，也就有了小唐人创作的开始。“最早的《小唐人系列》画在十几厘米见方的小画面上。我记得很清楚当时配的是宜家的原木画框。后来，在上海的一次博览会上，这批作品被阿根廷的驻沪领事、法国画廊、比利时藏家所收藏，作品销售一空。”这次经历打开了他的国际视野，让李晶彬意识到的民族的就是国际的，同时也坚定了他要把自己的绘画语言国际化的信心。也是从此，他开始了自己每年的小唐人创作计划。

在随后几年的创作过程中，小唐人被越来越多的人所熟识。但同时也有不少人认为她类似于日本的浮世绘，甚至李晶彬自己也一度被人误以为日本艺术家。“小唐人系列是经年累月沉浸在唐人宋人的绢画素纸间的，是从周昉的《簪花仕女图》中画出来的，从张萱的《捣练图》里画出来的。但我们不能责怪人们会把这些作品贴上‘和风’的标签，亦不能责备部分年轻艺术家背离传统的‘与时俱进’，原因是我们的传统艺术只活在博物馆里，却没有让这些成为一种滋养生活的生态，甚至连中国人自己都会把自己的艺术叫错了名字。所有这些经历，也让我无形中有了一份传统文化传播的担当。这也是我坚持小唐人创作的原因之一。”

    迄今为止，在将近十年的创作历程中他已经完成了灰色系列、青花系列、古文系列、青色系列，朱红系列等将近十个子系列，基本保持了一年至少推出一个新的系列或者一个新的子系列的状态。