刘昊威:尊重,是设计最基本的要求(组图)
日期:2013-08-09 16:11:50 来源:China-Designer.com 点击次数:1533
从中央美院附中扎实的美术教育,到在央美还是新生时就设计学校的酒吧;从日后成立工作室,参与不同类型的项目设计,到SOM已过天命之年的资深设计前辈在看到这个年轻人时,一时不能将眼前的年轻面孔与那些出色的设计作品联系在一起,这其中无不彰显着对这位年轻建筑师的才华和设计造诣的赞赏与嘉许。从业十几年,刘昊威的设计作品不仅体现了作品本身的艺术性,同时还对现在和未来产生影响,甚至是改变了一个行业的设计观念。对于设计带来的影响,刘昊威有他自己对建筑设计的见解和专业知识的灵活运用。
空间与周围元素的关系
O:如看待空间和人的关系?
L:力图使空间更有享受感,改变对传统意义上对空间的认知,形成一种新的更高层次的生活方式,让生活更美好。
以东田造型为例,空间的本质其实是就理发、化妆的空间。在设计之初,我把对空间体验的感受,对人的感受,对空间艺术上的探求放到了实际落地的效果里,在其中去升级。直到现在都是如此。我们很认真地对空间设计的原则进行不断的探索,思考所要达到的目的是什么,所以很多人都会觉得东田造型不单单是一个发廊、一个单纯的消费场所,而是已经给人lifestyle的概念。可能它本质上的功能在简化,但是整个生活体验却在提升。
正是因为我们在对发廊空间设计的可能性孜孜不倦地探索,对这个产业有了推动,使这个产业逐渐出现了很多类似于东田造型的空间环境和设计。从设计之初到今天一直在被模仿。可以说,我们开创了中国发廊(造型设计)室内环境设计的先河。
东田造型全系列品牌空间设计
O:如何看待空间记忆?
L:空间记忆就是我的设计观念三元素之一的“生命”。
生命本身也是一种情感,是我们对过去对历史的尊重。作为新时代的建筑师,我的作品很新很国际化。我在创作时首先考虑的是对“过去的人和事”的尊重,考虑到它对的未来会产生怎样的影响。铭记历史,审视现在,思考未来。所以记忆也是一个系统,不仅仅是某一个影像,或者某一个点状化的东西,它同时也是自我的一个解构。
尊重记忆也是在尊重我们自己。如果我是一百年前的建筑师,当时的贝宁,我会想,我会对那个时代做出什么样的改变?而贝宁,他会怎样在尊重城市、尊重历史记忆的情况下去改变空间以至于对未来产生影响?放在今天,他们变成了我们今天的记忆,变成了历史,这也是自然的发展。我们一定是在尊重历史的前提下面对未来。
我会给自己很多假设,对空间、世界、宇宙甚至是平行世界。因为人类很渺小。但是,我敢肯定地说,我们今天所有的构想,是对未来的基础。就像设计这个行业一样,包括所有行业,给了未来一条脉络。我相信会有人尊重我们的构想和意识,然后创造出新的城市,一个更合理的城市,一个更加面对未来的城市,那么,其中会有我们现在发生的影子,甚至于我们的构想,到那时候也变成现实,甚至更美好。
设计理念的表现方式和手段
O:很多人对高铁项目都很好奇,因为只要出行,就会跟交通工具发生直接的体验,简单谈一谈京沪高铁的车厢室内空间设计吧。
L:是一点总结吧。大环境方面,是一个契机,这个项目在我们之前有很多大公司也在做,虽然足够国际化、足够现代化,但是与中国的人性尺度、中国人内敛大气不卖弄的性格、与客户的需求有一定的偏差。客户很希望能够把国际化和本土化的元素很好结合,同时CAA每一个阶段对自我设计的表达的呈现、经验性,从概念到落地让对方看到了专业性;在细节的把握上打动了客户方。毕竟空间设计也关乎于从空间的基本使用、感受、需求,到规范新的使用的可能,再到欲望情感的表达、释放、升华,多种元素的融合,最后完成全新的感受,形成新的环节。综合各方面的因素,才呈现出最终的结果。
但同时,因为这个项目的实现,在中国,才有了“车厢室内空间设计”的概念。所以,我们所做的每一个事情都在发生改变,也许当时没有意识到,但是事后会发现,我们还是在为中国的设计领域做了一点努力。
京沪高铁车厢室内空间设计
O:石家庄中环广场艺术中心是个改造的建筑,外立面的改造是经过参数化计算的结果,还是基于时间的过程的思考,是什么样的方式形成了这个结果?
L:我们慎重地在项目里运用参数化,它太有一种程序的公式,对于建筑师来说,纯粹地计算,不是我推崇或追求的。我个人认为参数化是给过去审美能力较低的建筑师的一味良药。参数化更多的情况是在一些科学技术水平、工业水平已经达到一定高度时,参数化的计算才能真正变成建筑结构。
关于中环结构的改造,是来自于对形体周围的道路、建筑、错综复杂环境的新的判断。那个板面像磐石一样,有很多折板,从旁边的主干道、高架桥等不同板面能看到建筑的形态,让视线延伸到后面的立面上,让人很清晰的在远处看到建筑体量。它源于利用新事物对城市进行改变的意图,对城市产生新的影响。但它不是一个狂躁的产品,它本身尊重了传统的立面建筑结构,不是单纯的表皮。我们把不同方向走势的折面结构剔除了开窗的部分,形成了我们看到的样子。
石家庄中环广场艺术中心
O:这个建筑的内与外的关系?
L:石家庄的自然环境特点是光照很强。四月份,日照温度就会达到三十六七度,到了夏天会更热。所以我们就把外面的板材做了调整,双层板材,起到过滤强烈光照的作用,形成双重的空间,消耗掉至少40%的热量,减少室内能量的消耗,节能环保。同时也起到隔热的作用。
另外,石家庄是个文化相对贫瘠的城市,它急需某种元素对这个城市产生改变。但这个改变也是基于——它的周围的环境还算开阔,没有特别标志性的建筑,我们为了跟它后面的几个板楼的楼体的颜色相呼应,把几个与之相对的折板颜色采用了巧克力色,跟城市的主体色彩也不会冲突,与建筑整体又有一定的关系;其次,在折板的斜后方西南角是整个城市的中心,那一部分的折板也做成了与之相呼应的形态,跟城市主体协调。提升了整个城市的高度和价值,是一种微妙的化学作用。
照明与空间的关系
O:光在你的设计理念里占有什么样的份量?
L:非常重。我很在乎灯光的发光方式,甚至做过研究。以东田造型为例,灯光的需求量特别大,过去一个灯光打在头顶上,在镜面上会把人面部的瑕疵显现出来,很不美观。后来我们总结,用不同类型的灯光,先用漫反射的灯光渲染氛围;再用射灯打到镜面,通过镜面反射到面部;在镜台两边安置两个带磨砂罩的漫反射灯,给面部光源;在后脑勺有射灯,让人看到发型的造型。你看,为了把发型做的漂亮,又要让人脸部效果很美,还要保证环境很舒服,设计了很多灯光。
嫣然天使儿童医院最初设计时首先考虑的就是灯光的温暖,为了给儿童给家庭以回到家的温馨感受,我甚至把最初的灯光全部换掉,采用暖色调灯光,光线都是从墙壁里渗透出来,选用节能的LED,隐藏、保护灯光的来源,便于医院的空间不会受损或受到影响,同时也考虑到孩子们安全性的需求。
至于画廊,会考虑不同情境的需求,会应环境选择灯光的设计。在体现专业的艺术造诣的艺术品的时候,活动空间会用另外一种系统采用自然光,考虑到画廊空间的开放性、艺术空间的气质,所以,灯光上不需要做作也不需要故弄玄虚,但是一定要大气、开放。
东田造型全系列品牌空间设计
切尔西·杨画廊
(责任编辑:许馨)